Causa estranhamento o nome de Sidney Fox vir antes de Bela Lugosi nos créditos iniciais de Murders in the Rue Morgue (1932 de Robert Florey). Um ano antes ele se tornou um astro muito famoso com Drácula (de Tod Browning).
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| Sidney Fox |
Ordem de nomes nos créditos (ou nos pôsteres) é coisa sagrada no show business. E reparar no sobe e desce dos mesmos é uma diversão a mais em qualquer filme.
A explicação rápida é que a bonitinha Sidney Fox era uma aposta da Universal Pictures para se tornar estrela. Universal nunca foi um grande estúdio como a Fox ou Warner, nem contava com salas de exibição próprias, mas entendia que para o negócio vingar precisava ter seus próprios astros e estrelas
Mesmo assim, não justifica o destaque, porque também era interessante promover a presença do já conhecido Lugosi. Realmente no cartaz da época todo o destaque é para ele.
Fox, de família endinheirada que perdeu tudo, foi descoberta no teatro por Carl Laemmle Jr., filho do chefão e produtor do estúdio. Além de funcionária, ela caiu na boca do povo como sendo sua amante, embora o magnata fosse casado, pecado que Hollywood raramente perdoou, ao contrário de vícios como alcoolismo, aborto, etc.
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| Carl Laemmle Jr |
Que muitas estrelas e astros tiveram apadrinhamentos amorosos de produtores para chegar lá é coisa corriqueira desde Atenas nos idos de Eurípides. Mas no meio da indústria cinematográfica, alimentada por uma imprensa famigerada por pudores e escândalos, sempre se destacou os que vieram de baixo, batalharam seu lugar ao sol com muito suor.
A atriz acabou casando com um roteirista da própria Universal para tentar amenizar as fofocas. Atitude muito comum para abafar relacionamentos que pudessem atrair publicidade negativa, como homossexualidade e casos extra-conjugais.
Sem sucesso, parece que aconteceu o inverso. Passou a correr que Fox ia pra cama também com o pai do amante, Carl Laemmle, enfim, uma devassa aos olhos da moral da época.
Assim, mesmo conseguindo destaque nos filmes dos Carls, a carreira passou a minguar. Como resultado das baixas bilheterias associadas a seu nome, foi ficando restrita a produções B, com papéis cada vez mais escassos ainda coincidindo com a troca de donos do estúdio.
Reclamava do calvário que era ter uma aparência física tão frágil que não condizia com seu interior. “As pessoas esperam que eu seja uma ingênua, uma boneca, e eles ficam terrivelmente desapontado quando descobrir que eu não sou.”, declarou indicando o descompasso com o meio que a cercava.
Deprimida, foi encontrada morta em 1946 com overdose de pílulas para dormir, aos 35 anos de idade. Pairou a dúvida entre suicídio ou dosagem acidental por muito tempo, prevalecendo a primeira causa.
É um daqueles rostos (como
Jean Harlow e o próprio Bela Lugosi) que nunca veremos em fotos coloridas. Pessoas que morreram antes da popularização do Tecnicolor e da fotografia com cores.
Por ironia, seu filme mais conhecido é este Murders in the Rue Morgue graças à presença do co-astro Lugosi. Sem esta produção, nem estaria sendo lembrada aqui e em tantos outros lugares na Internet.
Pra termos uma noção de quem ela poderia ter sido, seu trabalho de estréia foi Bad Sister de 1931. Bette Davis também debutou neste filme.
A segunda imagem é um oferecimento Fanpix, a terceira, Rotten Tomatoes. Algumas informações oriundas de Seraphic Press.
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[Ouvindo: My Name Is Nobody – Ennio Morricone]
Digo isso porque se a gente procurar, encontramos a cada dia um super-herói brasileirinho esquecido no tempo. Ao contrário dos gringos com muitos sempre ativos por décadas.
Parecido e talentoso. Ao contrário de nove entre dez crianças prodígio, sua interpretação é excelente como o pequeno amaldiçoado, discursando com dramaticidade sobre o estranho prazer que o sabor do sangue lhe dá.
já em outubro nos EUA do jeito que nunca foi exibido em 60 anos! Primeiro filme de um grande estúdio a investir na tecnologia, firmou Vincent Price no posto de grande vilão.
Se o processo de restauro de Museu de Cera for rentável, já podemos imaginar outros, como por exemplo, O Monstro da Lagoa Negra (Creature from the Black Lagoon, 1954 de Jack Arnold). Sonhar custa nada, é?
Outra boa notícia pelo anunciado nas pré-vendas é que além de novos extras incluíram Os Crimes do Museu (Mystery of the Wax Museum, 1933 de Michael Curtiz). Esta primeira versão da Warner para a história, rodado num arcaico sistema de Techincolor, estava presente no DVD.
Num futuro distante, talvez (e tudo nele é com “talvez”) Lady Francisco seja uma chefona cujos capangas fazem shows em inferninhos com roupas diminutas. Daí existem outros grupos rivais, com destaque uma moça de cabelo esvoaçante que disputa o mesmo universo.
E o tempo passou e quem diria, Lady Francisco tem no passado algo em comum com Helen Mirren que foi parar sem querer no meio daquele monte de sacanagem quando Calígula foi reeditado. Aconteceu com vários filmes brasileiros, mas nenhum com uma estrela como Lady Francisco (mãe da Escrava Isaura, pô!).
A jornalista Dulce Damasceno de Brito destacou a diferente carreira de Chamberlain em uma de suas colunas da finada revista Set. Protagonista da série Doutor Kildare a partir de 1961 recebia cerca de 20 mil cartas de fãs por semana, o dobro do que recebia Clark Gable trinta anos antes, durante seu auge na MGM.
Tempos depois voltou aos EUA, jamais conquistou o mesmo prestígio no cinema de seu país, mas não era mais apenas o “cara bonitão da TV”.
Ainda retomou a fama televisa em vários telefilmes e série de êxito internacional como Shogum (1980) e Os Pássaros Feridos (1983).
Recebemos de uma tacada só Sonny Chiba, Etsuko Shihomi, Hiroyuki Sanada e Kenji Ohba. Todos integrantes da JAC (Japan Action Club) empresa de dublês responsável por muito do que conhecemos em termos de tokusatsu dos anos 80.
Na falta de Cristo Redentor foram tirar retrato em frente ao Monumento dos Bandeirantes.
Ah, mas mesmo não sendo Rio, não escaparam de uma visitinha a escola de samba com direito mulata de biquíni sacolejando e tudo!
Quando a série começou em 1994, TVs em alta definição, wide, etc, eram mera tecnologia para um futuro próximo e mesmo assim captaram o seriado neste formato. Exibiram e comercializaram no DVD em 4x3 e agora lucram tudo de novo vendendo com mais qualidade de imagem e áudio, de acordo com os atuais televisores.
A própria Bond aparece usando uma roupinha de coelha, mas nunca soube que ela apareceu na Playboy. Tanto “playmate” quanto roupa de coelha não estavam patenteadas naquela época?
Ennio Morricone (conduzido por Bruno Nicolai) e o próprio diretor como letrista se superaram!!!
Na foto principal, um detalhe do chafariz que ainda estão lá e como apareceu em Epidemia de Zumbis (The Plague of the Zombies, 1966 de John Gilling). Ao lado, imagens atuais e Peter Cushing e as mesmas gárgulas em Noivas do Vampiro (The Brides of Dracula, 1960 de Terence Fisher).
O local era tão privilegiado que alguns metros dali existe uma floresta, conforme você vê na imagem aérea à direita. Facilidade e barateamento no transporte da equipe para incontáveis histórias assustadoras que necessitassem de densas vegetações.
Não sei se o canal disponibilizou o áudio original com legendas. Sem forças pelo horário, deixo rolar, enquanto o sono não vem, embora deteste dublagens, por um dos motivos que conto a seguir.
